Estas de series, documentales y películas disponibles en Netflix, exploran la creatividad desde diferentes perspectivas.
Nos dimos a la tarea de encontrar 5 opciones en Netflix, entre películas, documentales y series, para quienes se dedican a labores creativas en áreas como el diseño gráfico, la pintura, la escultura, la fotografía y la moda, y que por ende, están en una búsqueda permanente de técnicas, experiencias, inspiración y conocimiento. Estos fueron nuestros hallazgos:
1. Abstract, el arte del diseño: serie que, en cada capítulo, se sumerge en la mente de un creador para contar cómo es su proceso de construcción artística y cómo, con sus obras, impacta la vida de la gente. Algunas historias abordadas en la serie son la de Olafur Eliasson, quien hace instalaciones sensoriales y de inmersión; Nari Oxman, investigadora del MIT Media Lab que explora diversos materiales para emular la naturaleza por medio de piezas en 3D, y Ruth Carter, una diseñadora de vestuario especializada en contar relatos con sus propuestas.
2. The creative brain: este documental de 52 minutos lleva al público a un viaje con David Eagleman, neurocientífico y escritor, para conocer a profesionales de áreas creativas, entender los procesos de construcción de diferentes propuestas y desmitificar la idea de que solo se puede ser creativo siendo artista.
3. Floyd Norman: una vida animada: con secuencias de animación que se alternan con entrevistas e imágenes de archivo, se narra la carrera de Floyd Norman, animador, escritor y creador de libros de cómics que se convirtió en leyenda gracias a su trabajo en películas de Disney como Dumbo y Bambi. También, por sus contribuciones en filmes como Toy Story 2, Monsters, Inc., Mulan y El jorobado de Notre Dame.
4. Struggle: The Life and Lost Art of Szukalski: documental que narra la vida del artista polaco estadounidense Stanislav Szukalski (1893-1987) desde sus primeros años en Chicago, hasta su época en Polonia y Los Ángeles. Sus contribuciones artísticas y políticas y la historia de cómo cientos de sus esculturas y pinturas fueron destruidas por los nazis luego de que emigró a Estados Unidos, son algunos de los episodios que esta producción destaca.
5. The 100 Years Show: esta es la historia de Carmen Herrera, artista cubana americana que durante siete décadas se dedicó al arte abstracto y minimalista sin éxito comercial. Hoy, a sus 100 años, no solo sigue trabajando, sino que ha empezado a obtener el reconocimiento que no tuvo durante la mayor parte de su carrera.
1. Abstract, el arte del diseño: serie que, en cada capítulo, se sumerge en la mente de un creador para contar cómo es su proceso de construcción artística y cómo, con sus obras, impacta la vida de la gente. Algunas historias abordadas en la serie son la de Olafur Eliasson, quien hace instalaciones sensoriales y de inmersión; Nari Oxman, investigadora del MIT Media Lab que explora diversos materiales para emular la naturaleza por medio de piezas en 3D, y Ruth Carter, una diseñadora de vestuario especializada en contar relatos con sus propuestas.
2. The creative brain: este documental de 52 minutos lleva al público a un viaje con David Eagleman, neurocientífico y escritor, para conocer a profesionales de áreas creativas, entender los procesos de construcción de diferentes propuestas y desmitificar la idea de que solo se puede ser creativo siendo artista.
3. Floyd Norman: una vida animada: con secuencias de animación que se alternan con entrevistas e imágenes de archivo, se narra la carrera de Floyd Norman, animador, escritor y creador de libros de cómics que se convirtió en leyenda gracias a su trabajo en películas de Disney como Dumbo y Bambi. También, por sus contribuciones en filmes como Toy Story 2, Monsters, Inc., Mulan y El jorobado de Notre Dame.
4. Struggle: The Life and Lost Art of Szukalski: documental que narra la vida del artista polaco estadounidense Stanislav Szukalski (1893-1987) desde sus primeros años en Chicago, hasta su época en Polonia y Los Ángeles. Sus contribuciones artísticas y políticas y la historia de cómo cientos de sus esculturas y pinturas fueron destruidas por los nazis luego de que emigró a Estados Unidos, son algunos de los episodios que esta producción destaca.
5. The 100 Years Show: esta es la historia de Carmen Herrera, artista cubana americana que durante siete décadas se dedicó al arte abstracto y minimalista sin éxito comercial. Hoy, a sus 100 años, no solo sigue trabajando, sino que ha empezado a obtener el reconocimiento que no tuvo durante la mayor parte de su carrera.